《艺术社会史》：诗性地讲述人类文化

　　匈牙利的著名艺术史家阿诺德·豪泽尔所作的《艺术社会史》从石器时代的艺术起笔，以二十世纪初的欧洲艺术发展为收梢，对艺术和艺术史进行了梳理和勾勒。杨振宇谈道，野心巨大的阿诺德·豪泽尔试图在《艺术社会史》中交织文学、视觉艺术和社会史三个部分，既参考“艺术有自己的传统和历史”的观点，也顾及“艺术和社会有所关联”的看法，从而使读者在阅读之时更生动地了解历史。黄燎宇补充道，《艺术社会史》在标题上显得谦逊，而实质内容则更接近人类文化史。它讨论了建筑、绘画、雕塑、文学、音乐、舞蹈、电影等形形色色的艺术形态，并从思想、经济等角度对其加以阐释，从宏观到微观分析了不同时代和社会之下的艺术。

　　作为一本学术性著作，《艺术社会史》给读者的阅读体验依旧友好。黄燎宇提及阿诺德·豪泽尔的绰号“匈牙利的雄鹰”，评价他时而在空中以鸟类的视角观察，时而降至地面进行游戏，因此也简化了阅读的难度。正如杨振宇所说的，“阿诺德·豪泽尔有时候会用极其诗性的语言让你过度到一个并不熟悉的陌生领域”，即使读者在文学史、思想观念等领域的知识储备不够充足，也能够跟随作者的描写进行一场有关艺术和社会的旅行。

　　艺术和艺术史：重现希望和美好的路径

人类对于艺术的描写不止一种，阅读艺术史著作是一个人不断趋于完整的途径之一，凭借这种方式，我们也更能生动地感受到人类在当时的时代所接受的艺术形态。正如黄燎宇谈到的：“几乎每一个时代都可以给你一个完整的印象，这个时代的艺术生产者是谁，接收者是谁，或者是接收者是什么状态。”在历史中，艺术的概念是变化的。黄燎宇 …… 【详情】