2020年06月05日14:47 来源：思南读书会 作者：思南读书会 点击: 次
从左至右为何言宏、黍不语、张烨
12月7日下午，青年诗人黍不语携其诗集《少年游》来到第331期思南读书会现场，和评论家何言宏、诗人张烨一起，品味诗歌中的诗意与哲思。上海师范大学顽童剧社现场朗诵诗歌《我的房子》《我的母亲坐在那里》等。
触摸自己的心跳
黍不语从2012年开始写诗，从网络论坛到微信、博客，再到杂志刊物，她几乎在一种半封闭的状态下进行诗歌创作。“我觉得诗歌是一个人最私密的语言，是自己的心跳，再加上个人性格的原因，我很少与人交流。”她认为，诗歌是一个作用于自我本身的过程，“写诗就是在触摸自己心跳的同时，用最少的语言说出自己跟他人、跟世界的关系。”
黍不语
何言宏谈到，每一个人的内心都有一颗诗的种子，可能在很偶然的时机下，甚至一阵风吹过，这颗种子就萌发了。正如黍不语所说，“内心的表达找到了诗的形式，然后开始写作。”
张烨表示，黍不语的诗歌令她联想到前苏联作家康·帕乌斯托夫斯基的散文集《金蔷薇》。“她是做金子的工匠，能够把生活中毫不起眼的点点滴滴积蓄起来，写出一首首闪光的诗歌，打造成一朵金蔷薇。”
何言宏
另外，黍不语的语言朴素、平凡，没有“为语言而语言”，她的诗歌语言看似“粗头乱服”，实则具有一种静穆的、朴素的美丽。在平静背后，有一种能够直达灵魂的疼痛感，“她的语言很平稳、很静寂、很孤独，但背后有思想、有光芒、有情感。”
写诗是净化自己的时刻
主持提出，初读黍不语的诗歌，感受到的是忧伤、孤独，再品味下去又有很多挑战和热情。这两种相互冲突的气质如何在诗中得到统一？
黍不语认为，写诗是寻找自己的过程，诗歌让人更加清晰地理清自己。她表示：“写诗是最需要真诚、诚实、认真地面对自己的时刻，是在夜深人静时给我们一个反省自己和净化自己的时刻，这是写诗最大的功效。”
在诗歌《爹爹》中，黍不语写到了自己的祖父——这个温和宽厚的男人是父亲的继父，她用平实朴素的语言写下了祖父的伟大，同时也直面了自己在童年对祖父的阴暗猜测。黍不语说：“对我来说，写诗应该是一种修复，对自身个性，对生活、人情、伦理各方面看法的修复。”
张烨
在《重逢》这首诗中，黍不语用到“锁骨”这一意象。她认为锁骨介于头脑和身体之间。锁骨之上是头脑，象征着思想，是我们看待世界的载体；锁骨以下是身体，是在城市中摸爬滚打的一具肉身。因此，她选用了锁骨为意象并提出思考：“我们在生活中，是要坚持精神的纯粹，还是要向现实和现代化妥协？”
躲在房间中的少女
何言宏谈到，在黍不语的诗集中看到了两个创作主体的形象，一个是埃克苏佩里的“小王子”，另一个是海子的“病少女”。在八零后的诗歌有几种具有代表性的创作群体，有学院派、口语派和写地方经验的团体，但是黍不语超越了这些群体，成为一个独特的个体，“这是一个经常抽离人群，躲在自己房间里，孤独的、探险的、爱做梦的、梦中还在哭泣的，不断分裂出不同侧面的少女。”除了向内的自我探寻，黍不语的诗歌也会描写广阔的天地，天空、星辰、树木、鹤、鲸都是诗中的意象。即使诗中描述的世界多么广阔，何言宏认为黍不语对社会其实并不关注，更广阔的星空、都市、田野仍然是她放大的房间。
现场读者
张烨谈到黍不语作为女性特有的细腻和柔软。比如诗中因为低头看了一眼油盐酱醋就错过了顶楼的云彩，在黍不语的诗中，有些美的东西不知不觉地消失在我们面前，有一种宿命般的淡淡的忧愁。
上海师范大学顽童剧社现场朗诵诗歌
黍不语谈到，诗人都有天真的一面，他们的内心始终住着一个孩子。在写作中，她既是在表达自己，同时又不想表现过于具体的生活，这种矛盾也造就了自己的写作风格。但无论什么风格、题材，她毫无保留地在诗中倾注了自己的感情，“我对我笔下的人和事物都是倾注了非常足够的爱，我是非常认真地去爱这些人、爱这些事物的。”
现场：王若虚
撰稿：马金戈
改稿：陈 思
摄影：隋 文
编辑：江心语