2017年02月28日14:28 来源：上海观察 作者：张熠 点击: 次
“把灯点到石头里去，让他们看看/海的姿态，让他们看看古代的鱼/也应该让他们看看亮光/一盏高举在山上的灯。”2月26日下午，伴随着电台播音员方舟情感丰沛的朗诵，“致敬青春：1990—2017——上海作协首届诗歌青创班作品朗诵会”在上海图书馆拉开序幕。现场座无虚席，就连走道里站满了听众，首届诗歌青创班成员也从世界各地赶来，在上图朗诵团的朗诵声里，回忆青春，致敬诗歌。
上世纪八九十年代的校园属于诗歌，那时候的年轻人也热爱诗歌。读诗、写诗，年轻人壮怀高远，以一行行文字记录青春。1990年，上海市作家协会举办首届诗歌青创班，这也是唯一一届以“诗歌”为名义开设的青创班。诗人陈东东、丁丽英、陈柏森、旺秀才丹、火俊、上海书画院画师喻军等都是曾经的学员。
朗诵台下，中国作家协会会员、上海书画院画师喻军对诗歌青创班的“学习”生涯记忆犹新。短短一个多月的时间，诗歌青创班学员跟着老师去崇明岛等地采风、集中学习，留下不少诗歌作品。等到各自回归工作岗位，写诗的习惯就一直保留了下来。如今，从纽约、日本等地专程赶回上海参加朗诵会的青创班学员里，在文化单位、银行、收藏界等各行各业工作的都有，而他们的共同点是对诗歌持之以恒的热爱。
“青创班是中国诗歌的投影。”首届诗歌青创班再聚首，上海作协会员、曾长期从事报社编辑、记者工作的火俊十分感慨。“青创班成立时，正是中国社会诗歌发展到高潮的时期。27年来，诗歌一度从顶峰走向低谷，徘徊了将近十年。近年来，借助于新媒体，诗歌又重新走向复兴。在这个时刻，我们举办作品朗诵会，正是上海诗歌发展潮起潮落的缩影。”火俊说，朗诵会以“致敬青春”为主线，有双重含义。其一，27年前的学员多是20岁出头的年纪，正值青春年少；其二，对文化史而言，百年历史的现代诗歌也恰似一名青年。“致敬我们的青春，也是致敬诗歌的青春。”
“中国诗词大会将诗歌重新带入观众的视野。趁着诗歌复兴的热潮，把当年诗歌青创班的人都召集回来，希望看看大家都写了些什么，写作的状态如何。令我们高兴的是，大家几乎都没有间断过写诗。”上海作协诗歌专业委员会主任张烨喜出望外，“在这样一个特殊的历史节点，回眸青春，希望诗歌创作能承前启后，不要断代。”朗诵艺术家现场朗诵的诗歌作品，不少是学员们近年来的新作。
走过近30年的诗歌创作，学员们对诗歌写作的变迁有目共睹。“90年代诗歌的传播渠道比较有限，不像现在这么便捷、有这么多媒介。相对而言，那时候写诗比较自我和纯粹，受西方现代主义诗歌影响较深。”喻军说，“90年代，诗人崇尚诗歌精神的高洁和灵性，审美尺度和标准不像现在这么难以拿捏，诗人多对诗歌抱持敬畏之心。”岁月流转，新媒体促成了诗歌的复兴，带来诗歌创作的再次繁盛。但人人都能写诗的时代，诗歌品质的参差不齐也饱受诟病。喻军担忧：“现在诗人和诗作几乎可用速成二字来概括，而且各自偏重自己的立场和书写模式，呈现出圈子化、排他性、孤芳自赏、自视甚高等特征。诗坛被人为地划分出若干个山头，很多诗人站在自我高地上下不来，虽然创作手法和意识观念上比过去有进步，但诗歌品质反而有所下降，和社会的疏离程度也有所加强。”
年岁增长使火俊对诗歌有了更深的体悟。“90年代的诗歌，强调对传统桎梏的突破，有种初生牛犊不怕虎的劲儿。现在随着年龄的增长，反而回归自然，更追求内心的和谐，才知道传统的最为可贵。”
近年来，趁着诗歌复兴的契机，喻军、火俊等诗歌青创班的学员们，经常组织雅集、采风，充分享受诗歌的魅力。尽管当下诗歌生态芜杂、喧闹，甚至不乏“诗歌已死”的论调，但对于诗歌的未来发展，喻军却一点也不悲观。“活跃并不是坏事，目前的浮躁是必然的过程，时间会自己纠偏。诗歌自身也会逐渐地把表面的东西剥离出去，而渐渐显现它应有的本质。相对于诗歌，诗人只是过客，一代代诗人，只不过是前后不同地走在同一条回乡的路上，走着，就是风景。”
“致敬青春：1990—2017——上海作协首届诗歌青创班作品朗诵会”为“海上心声·春”系列朗诵会，由梁波罗、过传忠、孙渝烽、陈少泽、赵静、陆澄、方舟等朗诵艺术家携上图朗诵团成员共同演绎。朗诵作品分为“哲思篇”“爱情篇”“时空篇”“诗心篇”四个篇目。“海上心声”由上海作协与上海图书馆联合创办，至今已有十余年历史。每年四场“春、夏、秋、冬”朗诵会，是沪上朗诵爱好者的盛宴。